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２０１１年８月　国立劇場

午後5時開演

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　「葛の葉」は、陰陽師、安倍晴明の両親のお話です。父の安倍保名は、師匠（天文博士＝公演プログラム「あらすじ」による）の養女、許嫁（いいなづけ）の榊の前を失った悲しみで狂気の日々を過ごしますが、ある日、榊の前に生き写しの葛の葉姫と出会い、共に暮らします。しかし、同居するこの葛の葉姫は、葛の葉姫ではなく、その姿を借りた、白狐の葛の葉です。二人は仲良くむつまじく、男児（童子という名）を授かります。貧しくとも、静かに暮らす二人。いいですね。「とんからり、とんからり」と葛の葉の機織りの音が聞こえるようです。そこへ、本物の葛の葉姫と両親が現れて、真相究明を迫ります。これを知った、葛の葉は、「事実」が明らかとなれば、夫に迷惑がかかると恐れ、姿を消す覚悟を決めます。

　奥座敷の場の葛の葉が狐の本性を現した演技、残していく童子への哀惜の情の表現は、狐言葉、狐手、狐の妖術が、丁寧な型に尽くされ、母性の激しさと悲しみがあったと思います。お母さんは、ふつう、子供の前では小言は言っても愛はみせないものです。別れの場面で噴出する。人間（保名）と我身（狐）の間にできた子です。子への愛情の形は、どのようでしょうか。妻が夫の家に入る、そこから出て行くという、ことならば、多分それほど変わらないかもしれない。差異は人間間にもあります。見どころは、４枚の障子に墨で「恋しくばたずね来てみよ　いずみなる　信太の森の　恨み葛の葉」と書く、有名な場面です。恋と一字書いて、次の「しくば」は、下から「ばくし」ときれいな書体で上に書きあげて、たずね来てみよと続けて、つぎに童子を抱えて「信太の森の」を左手で裏文字、「恨み葛の葉」は、童子を両手に抱え、口を使って書きます。流麗な筆致。花道面あかりでのスッポン出も大サービス。真相を知った保名（市川門之助）は、たとえ妻が狐であっても夫婦の情に偽りなく、恥はないと、童子を背負って信太の森に向かいます。すごいな〜。

　少しふっくらしているくらいがお母さんらしいかな〜と思いますが、亀治郎さんも、子ども心にはすっかり恋しいお母さん姿になっていました。浄瑠璃は葵太夫さん。三味線は鶴澤真治さん。亀治郎さんともによかったんです。基礎がしっかりしているっていいですね。思い起こせば、2009年の浅草歌舞伎「一本刀土俵入」で我孫子の「お蔦」さんをなさったとき、あまり素敵でしたので、ブロマイド売り場で写真を眺めて、隣に立っていたどこかのおばさまに「あんなお蔦さんを見た事がありません」と言いますと、「色気がありましたね」とおっしゃっいました。歌舞伎ではあれを「いろけ」というのか、とその時思いました。勉強することは山ほどあります。初心の姿勢ほど、尊いものはありません。女性の姿でも、どこかに男性があって。その上で「美しい」という危険。または頽廃美。見巧者に学ぶ機会が多いのも歌舞伎です。このところ、しばらく、私の学校は歌舞伎座でした。。

　谷崎潤一郎の『吉野葛』（昭和6年）の生田流の音曲「狐會（正しくは口へんに旧字の會）＝こんかい」の章に「葛の葉」の唄が出てきます。谷崎先生は、歌舞伎の下座音楽も耳で聞くことができたんですね。耳で聞くのは当たり前なんですが、普通、下座音楽にまで気をまわさない、耳で覚えた歌舞伎。谷崎潤一郎の初期の作品は歌舞伎を外して語ることができません。谷崎先生も見巧者。悪所としての歌舞伎を知っておられた。

　「ばくち十王」は、市川猿之助作（1970年初演）、狂言から題材を取っているそうです。振り付けは藤間勘祖さん。閻魔大王役の中村鶴亀さんが大きかったですし、衣装もお囃子も純度が高かったと思います（皆さん素晴らしかった。笛が素敵だったかな、福原友裕さん）。「浄玻璃＝じょうはり＝水晶」に前世の姿を映す趣向がおかしくて、ギャンブル好きの賽の目あそびも楽しい。最後に、閻魔大王は、一切を取られ、博打打ちのほうは浄土への手形、浄玻璃も手に入れ、意気揚々と揚げ幕に下がります。

　トークショウ（夜の部のみ）では、震災の起きた3月11日のことを話してくださいました。この日のことは、たくさんの方のお話を伺いましたが、亀治郎さんのお話も、とても勉強になりました。ありがとうございました。21日まで。